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Popkultur-Epos auf der Leinwand – Die Rechte-Rallye von ‚Ready Player One‘: Ein Insider-Bericht über die Filmproduktion

„Ready Player One“ wird nicht ohne Grund als der „Heilige Gral der Popkultur“ bezeichnet. Das Buch ist gespickt mit unzähligen Verweisen auf Musik, Filme, Rollenspiele, Videospiele, Fernsehshows und Comics – eine Dichte, die in einem Film kaum zu erreichen schien. Ernest Cline, der Autor des Buches, war sich der Herausforderung bewusst. „Ich hatte es mir als unverfilmbares Buch vorgestellt, während ich es schrieb. Mir war klar, welche herkulische Aufgabe das sein würde“, so Cline.

Die Filmproduktion wurde durch zwei wesentliche Faktoren ermöglicht: die Produktionsfirma Warner Brothers und der Regisseur Steven Spielberg. Warner Brothers, die Produktionsfirma von „Ready Player One“, ebnete den Weg für viele der im Film gezeigten Eigenschaften, da sie bereits viele davon besaß oder die Filmrechte gesichert hatte. So waren Charaktere wie Batman und andere DC-Superhelden, „Herr der Ringe“, „Mad Max“, „Nightmare on Elm Street“ und „Der Eiserne Riese“ relativ einfach in den Film zu integrieren.

Das Sichern der Rechte für alle anderen Eigenschaften, von Disney, Fox, Paramount, Universal und vielen anderen, fiel der Produzentin Kristie Macosko Krieger und der Spezialprojekt-Supervisorin Deidre Backs zu. „Es war ein Freibrief-Feuerwerk. Wir begannen lange vor Drehbeginn, weil wir, wenn wir die Freigaben nicht im Voraus bekommen hätten, viele der benötigten Szenen nicht hätten drehen können. Wir mussten wissen, dass wir das meiste bereits hatten“, erklärte Krieger.

Steven Spielberg, der Regisseur von „Ready Player One“, spielte eine entscheidende Rolle beim Erhalt der Rechte. Sein Status in der Branche, seine Beziehungen zu anderen Filmemachern und seine Respektierung in der Popkultur öffneten unzählige Türen. Donald De Line, ein weiterer Produzent, betonte: „Früh gab es viele Stimmen, die sagten: ‚Oh, ihr werdet nie die IP-Rechte bekommen. Mit Steven Spielberg als Regisseur öffneten sich jedoch Türen, die zuvor verschlossen waren.“

Auffallend abwesend im Film waren jedoch einige Elemente. Ultraman, der im Buch eine ähnliche Rolle wie der Eiserne Riese spielte, war rechtlich nicht zugänglich. Ebenso war eine große Szene, die sich auf „Blade Runner“ konzentrierte, aufgrund der Beteiligung der Produzenten an der Fortsetzung nicht möglich. Spielberg selbst sagte dazu: „Die Produzenten [von Alcon Entertainment] mussten es genehmigen und sie taten es nicht, da sie ihren eigenen Film [‚Blade Runner 2049‘] herausbrachten und nicht wussten, ob wir ihre kommerziellen Aussichten verbessern würden.“

Trotz dieser Hürden wurde das als unverfilmbar geltende Buch zu einem Film gemacht, weil der ursprüngliche Autor, das Filmstudio und der Regisseur zusammenarbeiteten, um die notwendigen Änderungen vorzunehmen und flexibel genug zu sein, um andere Eigenschaften anstelle derjenigen zu platzieren, deren Rechte sie nicht sichern konnten.

Diese herkulische Aufgabe, die Rechte für „Ready Player One“ zu klären, wird noch Jahre in Filmkursen studiert werden.

Die Filmemacher von „Ready Player One“ erhielten die Rechte, die verschiedenen Popkultur-Referenzen und Easter Eggs durch eine Kombination aus Lizenzvereinbarungen und den Grundsätzen des Fair Use zu verwenden. Viele der Referenzen wurden durch Verhandlungen mit den jeweiligen Rechteinhabern erworben, während andere möglicherweise unter Fair Use fielen, das die begrenzte Nutzung von urheberrechtlich geschütztem Material ohne Erlaubnis unter bestimmten Umständen erlaubt, wie zum Beispiel für Kommentare, Kritik oder Parodie. Darüber hinaus haben die Filmemacher möglicherweise eigene Kreationen verwendet oder die Referenzen so verändert, dass sie als transformativ gelten, was ebenfalls unter Fair Use geschützt sein kann. Insgesamt navigierte das Produktionsteam wahrscheinlich durch einen komplexen Prozess der Rechtesicherung und der rechtlichen Einhaltung, um die Vielzahl von Popkultur-Referenzen im Film zu integrieren.

Experte: „Teil meiner Aufgabe war es, mit dem juristischen Team zusammenzuarbeiten, um eine Freigabe für alles zu erhalten, was wir im Film hatten, das eine Urheberrechtsverletzung darstellen könnte, denn wenn man keine rechtliche Freigabe erhält, kann der Urheberrechtsinhaber sich umdrehen und dich verklagen.

Der Prozess ist wahrscheinlich für jedes Studio leicht unterschiedlich, aber die Grundidee bleibt die gleiche. Es beginnt in der Drehbuch- und Storyboard-Phase und setzt sich durch die gesamte visuelle Entwicklung des Films fort. Alles, was auf dem Bildschirm zu hören oder zu sehen ist, muss überprüft und mit dem Inhaber des geistigen Eigentums abgeklärt werden.

Einige Personen/Erben/Firmen werden einfach die Zustimmung zur Verwendung des betreffenden Gegenstands/Namens geben, andere werden eine Gebühr verlangen. Einige werden eine vollständige Nutzung erlauben, andere nur die Nutzung für den Film, aber nicht für Trailer oder Werbung. Es hängt von der Vereinbarung ab, die zwischen dem Inhaber des geistigen Eigentums und dem juristischen Team des Studios erreicht wird.“

How the team behind ‚Ready Player One‘ wrangled a bonanza of pop culture references into a single film http://www.latimes.com/entertainment/movies/la-et-mn-ready-player-one-references-20180401-story.html

Why It Took Ready Player One Eight Years to Become a Movie
https://io9.gizmodo.com/why-it-took-ready-player-one-eight-years-to-become-a-mo-1824033088

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